ВСЛЕД УХОДЯЩЕМУ ПРАЗДНИКУ

Эти строки я пишу под впечатлением показа по абхазскому телевидению спектаклей «Гуарапский писарь» и «Махаз», нашего театра. Спасибо работникам абхазского телевидения за то, что 27 марта, они сделали в наших домах (настоящий) театральный праздник.

Но мои строки, посвящены не театральному празднику, и не телевидению, которые меня очень и очень порадовали. А грустному размышлению, по поводу нашего отношения к людям вообще и к искусству в частности. Театры ремонтируются, это прекрасно. Я надеюсь, ремонт этих зданий будет проведён, действительно хорошо. Мы, будущие зрители, приходя на спектакли, будем себя чувствовать очень комфортно, начиная, от театральных кресел, всё будет помогать нам, поглощать духовные искры, и просветлёнными возвращаться домой. Но в то же время артисты театров простаивают. Работники театра ропщут. Их просто не слышат. Зрители, как всегда молчат. Да их этих зрителей по-моему давно «нет». По большому, наш абхазский театр «закрыт» уже давно. Сперва послевоенная ситуация давила на нас всех, было как бы не до театра. Потом театральные склоки, амбиции отдельных людей, как, артистов так и писателей и т.д. стали тормозить работу театра. В этих условиях коллективу нашего театра, во главе не побоюсь сказать изумительного, талантливейшего режиссёра, удалось поставить замечательные спектакли: вышеназванный «Гуарапский писарь» М.Бгажба, Николая Эрдмана «Самоубийца» и ряд других. Им удалось покорить сердца зрителей других стран, удивить театральных гурманов России и Европы, специалистов зарубежных театров. Но абхазский «зритель» неумолим, он никак не признаёт наш театр и всё. Творческие коллективы во всём мире, страдают из-за возникающих внутри коллективов склок. Примеров ухода артистов, режиссёров из театров много, думаю, нет смысла перечислять. Творческий человек, будь это артист, поэт, композитор или даже политик или хозяйственник, всегда амбициозен. Находиться с ним рядом, не разделяя его позицию, не понимая сущность, невозможно.

Поэтому развод в коллективах неизбежен. Что касается современного театра, то сегодня на передний план выдвинулся талант режиссёра. В театре, где есть замечательнейшие артисты, они деградируют при отсутствии достойного режиссёра. Такие подробности я пишу не потому, что хочу учить уму-разуму кого-то. А всё потому, что налицо противостояние определённых кругов абхазской общественности против абхазского театра, против режиссёра. Причём имеющее серьёзную политическую окраску. И руководство министерства культуры, да и не только, в этих условиях повело себя не лучшим образом.

В этой затяжной драме, они не стали мудрыми арбитрами, стоящие выше упомянутых проблем, а стали одной из сторон. При этом понимают ли они, что делают, мешая раскрыться в полной мере таланту и потенциалу режиссёра В.Кове, которому природой отведено определённые годы? Не придётся ли в будущем об этом сожалеть? Закрывая или мешая театру, мы не даём целому коллективу развиваться. Прерываем театральный процесс. Отлучаем театральных зрителей, число которых всё тает. Ведь театр это не только коллектив, но и зритель.

В нашей стране такое отношение не только к одному абхазскому театру. Такое предвзятое отношение наблюдается и к другим деятелям искусства и литературы. Когда «свои» заполняют пространство, а «чужие» загоняются в задворки.

В целом всё это вредит нашей культуре, а значит нашему народу.

В такой сложный момент, на мой взгляд, не лучшим образом повела себя и общественность Абхазии. Драматичность ситуации в том, что новаторский метод В.Кове не был принят теми, кто был приучен к традиционному для абхазского театра так называемому героическому стилю. Проблема в том, что старомодные формы, традиционно укоренившиеся до того в абхазском театре, В.Кове отвергал. Предложенный им философско-зрелищный театр, в котором игра строилась вокруг мысли, требовал другую пластику, другое мышление. Такой подход, не очень понятный для них, не был принят маститыми актёрами, чей авторитет вырос в «героическом театре».

Конфликт старого и нового – всегда серьёзный конфликт. Амбициозность именитых актёров, столкнувшись с не менее амбициозным режиссёром, великолепно владевшим своей профессией, породил не менее сильный конфликт.

Писатели-драматурги, творившие свои привычные произведения для «старого» театра, не удовлетворяли концепцию театра Валерия Кове. И взаимное непринятие новым режиссёром их стереотипа, «подлили масло в огонь».

Налицо «рождение» двух эстетических разных театров – не получавшие реально воплощения в жизнь. Необходим был второй театр, то есть сохранение театра и коллектива с привычной эстетикой. Это не было сделано – не получилось.

Юрий Квициниа – Первый зам.председателя Политсовета НПА